Revisão da Segunda Temporada de The Last of Us — A História Permanece a Mesma, mas Há Menos Conteúdo

Há muitas coisas contraditórias que se pode dizer sobre a série The Last of Us, mas uma coisa é inegável — o projeto conseguiu capturar a atenção e permanecer em evidência por muito tempo, tanto entre os gamers quanto entre os espectadores em geral. Baseada na primeira parte do jogo de mesmo nome, a série seguiu mais ou menos com precisão todas as principais reviravoltas da original, terminando em um poderoso cliffhanger. Era quase óbvio que os criadores continuariam em um formato semelhante, desta vez usando The Last of Us Part II como base. Em 14 de abril, a tão aguardada segunda temporada finalmente estreou — embora apenas o primeiro episódio tenha sido lançado até agora. Os sete episódios restantes serão lançados semanalmente às segundas-feiras. Nós imediatamente deixamos tudo de lado para assisti-lo e compartilhar nossas impressões, e continuaremos atualizando este artigo à medida que novos capítulos forem lançados.

A segunda temporada começa com Abby, que, junto com um grupo de amigos, está enterrando seu pai e os outros Fireflies. Desde o início, é notável o quanto o design de seu personagem mudou. Em vez da mulher excessivamente musculosa e, sejamos honestos, com uma expressão pouco agradável, agora vemos uma garota fofa que não se destaca particularmente entre as outras em termos de aparência. Ela é agradável e evoca simpatia. Kaitlyn Rochelle Dever é um doce.

Embora Joel seja o protagonista principal de The Last of Us e suas ações no final da primeira temporada tenham ressoado com muitos, a sequência consegue alcançar algo que até mesmo o jogo original teve dificuldades. Em The Last of Us Part II, os criadores adotaram uma abordagem muito peculiar para o design do personagem de Abby. Isso gerou uma onda de reações negativas online, junto com toneladas de justificativas, explicações e análises profundas sobre por que uma mulher musculosa e pouco atraente com problemas psicológicos era a única versão possível de Abby.

Desde os primeiros segundos, a série desmonta completamente todas as teorias logicamente construídas, assim como os argumentos incrivelmente inteligentes de Neil Druckmann e dos fãs de sua visão, retratando Abby como uma garota comum e bastante atraente. Acontece que isso era possível o tempo todo. Bem… cada um tirará suas próprias conclusões aqui. Nós certamente tiramos.

Em seguida, somos finalmente trazidos de volta a Joel e Ellie. É véspera de Ano Novo, o que significa que não há tempo para um ritmo lento ou longas preparações que levam àquela cena do taco de golfe. Tudo se desenrola apenas alguns dias antes da reviravolta fatal. É uma decisão controversa. Se você se lembra do início do jogo, sabe que tudo começou com Joel contando a seu irmão Tommy sobre a escolha que havia feito. É um momento muito curto, mas crucial. Isso mostra que, com o tempo, os irmãos se tornaram mais próximos. Joel confia completamente em Tommy e sabe que seu segredo será mantido.

Não há nada assim no show. Uma conversa semelhante acontece, mas não é com o irmão de Joel — em vez disso, é com uma mulher psicóloga aleatória que o velho contrabandista visita ocasionalmente, pagando por seu tempo com contrabando. A coisa toda parece uma mistura terrível de comédia e drama, e também é bagunçada. Aparentemente, Joel atirou no marido dela na primeira temporada, o que ela menciona em uma única frase, mas sejamos honestos — ninguém sequer se lembra de quem era aquele personagem. Como resultado, a cena parece estúpida, sem emoção, e simplesmente ocupa tempo de tela. Se isso é o que os criadores queriam dizer quando falaram sobre expandir a história, honestamente não sabemos o que esperar a seguir.

Ainda assim, Pedro Pascal é fantástico. Ele é 100% o mesmo Joel. Ele parece o papel, age como o papel e, no geral, é um grande exemplo de como adaptar um personagem de videogame para uma série live-action — mesmo uma de múltiplos episódios.

Infelizmente, nada disso se aplica a Ellie. Não sabemos como, mas os roteiristas de alguma forma conseguiram torná-la um personagem ainda mais desagradável do que ela era no jogo. A ideia central por trás de The Last of Us Part II era que o jogador deveria se identificar igualmente com Abby e Ellie. Ambas as garotas perderam entes queridos, tomaram decisões ruins e machucaram pessoas. No entanto, no jogo, Ellie acabou evocando mais simpatia. Ela era mais calma (pelo menos no começo), movida por um desejo feroz, mas focado, de vingança por Joel. Ela era uma garota de aparência doce que foi forçada a se tornar uma açougueira.

No show, parece o oposto. Ellie é irritante — em literalmente todas as cenas. E não é como se as cenas fossem completamente diferentes: muitos momentos replicam diretamente o material de origem, e às vezes até as falas são palavra por palavra. Mas a ênfase… a ênfase é completamente diferente. Parece que isso se deve em grande parte à performance de Bella Ramsey (Isabella May Ramsey). Ela é errática, neurótica, constantemente tentando provar algo a alguém, mesmo sabendo que vive em um mundo onde um movimento imprudente pode te matar. No jogo, Ellie gradualmente se transformou em uma predadora — alguém que mata sem remorso qualquer um que esteja em seu caminho. A Ellie do show não é assim. Ela é mais propensa a entrar em pânico e agitar sua faca de forma descontrolada até acertar algo acidentalmente.

No começo de The Last of Us Part II, Dina e Ellie são enviadas em patrulha. Sua missão é explorar a área, reunir suprimentos e matar infectados sempre que possível. Apesar de todas as suas piadas e brincadeiras, é exatamente isso que elas fazem — e fazem isso com cuidado e inteligência.

No show, as garotas fazem parte de um grupo e imediatamente ignoram seu capitão de esquadrão, desaparecendo sem explicação aparente. Por quê? Presumivelmente para enfatizar a feroz individualidade dos personagens e a completa falta de cérebro.

No jogo, Joel enfatiza que Ellie ajuda todos ao redor do assentamento — as pessoas a amam e a elogiam. No show, ela irrita principalmente aqueles ao seu redor, agindo constantemente como se tivesse direito a um tratamento especial. Isso cria um conflito interessante que não estava presente no original.

As razões por trás da rixa entre o contrabandista e sua filha adotiva ainda não foram reveladas, mas já vimos sua superproteção. No jogo, isso parecia uma tentativa de expiar sua culpa. No show, é o oposto — Ellie ultrapassa limites constantemente porque sabe que Joel está sempre atrás dela. Mas quando ele realmente tenta ajudá-la, em vez de ser grata, ela apenas grita com ele.

No geral, com base no primeiro episódio, as emoções até agora são principalmente negativas. Ellie deve ser a personagem principal da segunda temporada. A história não retornará a Abby até o episódio três. Se essa abordagem não mudar, estaremos diante de uma adaptação muito debatível — uma que replica de perto a forma do original, mas perde sua essência. Não há garantia de que o sucesso da primeira temporada será repetido.

Entre os detalhes agradáveis, há muitos easter eggs — a faca de Ellie, seu diário, a decoração do quarto, aquela guitarra, a tatuagem e os trajes. A cena do beijo (você sabe com quem) é recriada cena por cena, até os movimentos. No geral, muito trabalho foi investido nisso — é uma pena que muito da alma pareça ter se perdido.

O segundo episódio foi lançado, o que significa que estamos prontos para discutir o que vimos mais uma vez. Após a estreia, houve muitos rumores online de que Neil Druckmann havia decidido alterar drasticamente a história, reestruturando as reviravoltas para evitar escrever a maior estrela do show — Pedro Pascal — logo no início.

Agora, no entanto, toda especulação acabou. Apesar das alegações de reescritas de roteiro e outras declarações ousadas, os criadores de The Last of Us continuam a adicionar detalhes chamativos, mas insignificantes, sem modificar a estrutura central estabelecida no jogo.

O segundo episódio começa com uma tempestade de neve e Ellie saindo em patrulha com Jesse. No original, os eventos se desenrolaram de forma ligeiramente diferente. Dina estava ao lado da protagonista. As meninas ficaram presas na tempestade e buscaram abrigo em um prédio abandonado com contrabando, desfrutando de uma conversa sincera e camaradagem feminina. No final, Jesse as encontrou, trazendo a notícia do desaparecimento de Joel.

Agora, no entanto, a cena foi cortada, mais uma vez retratando Ellie sob uma luz pouco lisonjeira. Ao avistar as plantas, ela declara animadamente, como uma adolescente tola e faminta, que planeja levar o máximo que puder carregar. Desnecessário dizer que, no original, a garota se comportava de maneira muito diferente. Embora não evitasse prazeres, Ellie do jogo sempre mostrava contenção e cautela, o que contrastava fortemente com Dina. Isso enfatizava ainda mais a falta de uma infância normal da protagonista—ela simplesmente não sabia como se divertir ou apenas viver. Mas na série, esse tema foi completamente perdido.

Joel também sai em patrulha, mas não com seu irmão—em vez disso, é com Dina, o que é bastante engraçado considerando as palavras do contrabandista no primeiro episódio sobre como Dina o entende melhor como uma figura paterna do que Ellie.

A partir daí, as coisas se desenrolam mais ou menos de forma canônica. Abby encontra os infectados, Joel a salva, revela acidentalmente seu nome e então joga uma partida de golfe com a segunda protagonista. Esse momento ainda impressiona e funciona tão bem quanto no jogo. Grande parte do crédito vai para Kaitlyn Dever, que se esforça muito para transmitir todas as emoções, mas há um porém. Como mencionamos após assistir ao primeiro episódio, Abby não é mais uma mulher musculosa e forte—ela agora é pequena e delicada. A atriz recebeu falas próximas ao diálogo de Abby no jogo, mas o mesmo efeito não é alcançado. A Abby da tela não parece ameaçadora; ela não é a líder do grupo e certamente não é uma soldada. Em vez disso, vemos uma vingadora frágil que não pode fazer muito sem o apoio de seus amigos maiores e mais fortes.

Há outro detalhe que muitos espectadores casuais podem perder. No jogo, Joel só revela seu nome dentro do antigo esconderijo dos Fireflies. Isso significa que, na maior parte de sua interação, Abby estava genuinamente grata a ele por salvá-la. Ao ouvir o nome odiado, ela explode, incapaz de controlar suas emoções. Na série, ela descobre que o contrabandista é seu alvo quase imediatamente e o leva deliberadamente à sua ruína. Isso, em nossa opinião, arruina seu personagem e a torna mais uma antagonista do que originalmente pretendido. Até Joel mesmo aponta para Abby que ele a salvou, mas ela não se importa. O efeito é ainda mais diluído porque a série revela a motivação da garota desde o início, enquanto no jogo, não sabíamos nada sobre Abby ou seus objetivos por um longo tempo.

Aqui, adentramos o território de opiniões subjetivas. Após assistir a dois episódios, não há dúvida de que a representação da segunda protagonista mudou significativamente—tanto devido à atriz quanto a algumas revisões da história. As falas e cenas que funcionaram bem no jogo simplesmente não se encaixam na versão da TV de Abby. Acreditamos que a solução teria sido ou escalar uma atriz que correspondesse totalmente à imagem do personagem original ou reescrever o diálogo e a estrutura das cenas para se adequar melhor ao arco de vingança de uma garota frágil e pequena. No entanto, reconhecemos que alguns podem discordar de nós.

O segundo episódio também introduz um novo elemento que, francamente, estava faltando no jogo— a defesa de Jackson contra os infectados. Druckmann melhorou significativamente seus zumbis. Eles agora exibem inteligência rudimentar e pensamento estratégico, podem percorrer grandes distâncias e até se esconder do frio sob montes de seus irmãos mortos.

Tommy lidera a defesa. A cena é filmada e encenada brilhantemente. Tommy se prova como um líder e um verdadeiro herói, enquanto a enorme horda de infectados parece uma ameaça genuína. No entanto, a série ainda tem alguns "mas" aqui. Primeiro, esta já é a segunda vez que vemos o fungo espreitando em um cano entupido. Ele não faz nada—ele apenas vive lá. Por quê? Ou os roteiristas estão planejando expandir a história de Jackson e retornar à cidade mesmo depois que Ellie e Tommy partirem, ou isso é apenas uma construção de tensão barata que mais tarde levará a uma queda bastante estúpida de uma cidade inteira cheia de lança-chamas, armas de fogo e lutadores treinados.

O segundo "mas" diz respeito aos próprios infectados. No jogo, eles vagavam sem rumo, a menos que humanos vivos estivessem por perto. Na série, no entanto, a horda de monstros atravessa deliberadamente vários quilômetros de deserto nevado através de tempestades e ventos, como se soubessem exatamente onde está a grande cidade e seus potenciais hospedeiros. Alternativamente, talvez o fungo funcione de tal maneira que o tentáculo no cano transmitisse informações para seus parentes através do solo congelado, agindo como uma bússola para eles. Mas isso levanta uma série de perguntas. A mente colmeia do parasita tem alguma limitação de alcance? Pela lógica da série, os personagens principais deveriam instantaneamente transmitir sua localização para toda a área no momento em que entram em uma sala com esporos. Por enquanto, isso permanece uma grande questão, e esperamos que seja esclarecido em episódios futuros.

Aqui estamos no terceiro episódio e o primeiro sem Pedro Pascal. Após aquele momento crucial no segundo episódio, era óbvio que o terceiro serviria como um respiro para os espectadores. Este é um filler destinado a resumir resultados intermediários e lançar as principais aventuras de Ellie em Seattle. Além disso, é também o começo de mudanças significativas na trama, já que antes do jogo de golfe havia apenas pequenas adições que não afetavam as coisas globalmente.

Quase imediatamente, todas as nuances saltam à vista. Ellie acaba no hospital enquanto Tommy se despede de seu irmão. Então vem um salto temporal de três meses que parece extremamente estranho. O jogo nunca especificou quanto tempo Ellie e Dina levaram para chegar à cidade, mas as garotas partiram para Seattle quase imediatamente após conhecer Abby. Agora Ellie passou uma boa parte do tempo hospitalizada. Primeira pergunta – por quê? Sim, a heroína foi atingida no estômago, mas não sofreu outras lesões graves. Ela nem mesmo teve congelamento, já que, ao contrário de Dina, ela não ficou no frio tanto tempo. No entanto, vemos múltiplas IVs. O que exatamente estava errado com a garota permanece incerto. E Dina foi liberada muito mais cedo, como se torna evidente mais tarde em seu diálogo.

Jackson se recupera lentamente do ataque, Jesse se junta ao conselho da cidade, e o fungo de encanamento é convenientemente esquecido. Aparentemente, a horda infectada realmente foi atraída pela vegetação de encanamento que foi então destruída fora da tela.

O mesmo psicólogo idoso que Joel visitou no Episódio 1 vem avaliar Ellie na alta. Ela quer verificar seu estado mental. Aqui mais uma vez os fãs vão franzir a testa e murmurar: Não acredite nisso. Se as pessoas no verdadeiro pós-apocalipse se preocupassem tanto com o estado psicológico de cada garota, elas simplesmente não sobreviveriam. Além disso, Ellie passou toda a sua infância testemunhando assassinatos sangrentos e acumulando trauma sem terapia. Ninguém se importava naquela época.

A intenção dos escritores é clara. Eles estão tentando enfatizar a perda de Joel, mas o jogo lidou com isso melhor. O original mostrou tudo através de expressões e emoções em vez de explicá-lo. Aqui os criadores parecem ter medo de que Bella não consiga dar conta, daí cenas extras.

Ellie naturalmente mente para o psicólogo que percebe, mas não faz nada, aprovando sua alta. Apenas mais uma prova da completa falta de sentido desta cena.

A primeira coisa que a heroína faz é ir para a casa de Joel, onde Dina a cumprimenta. Ela admite ter memorizado os nomes da equipe de Abby e saber que o WLF — a organização à qual pertencem — está baseado em Seattle. Lembre-se de que no Episódio 2 Dina desmaiou antes de Abby mencionar a base da cidade. Os escritores não se esqueceram de explicar isso — agora Dina sabe sobre o WLF pelas histórias de Eugene (aquele mesmo homem que era o marido do psicólogo, morto por Joel por razões ainda desconhecidas).

Dina explica que não mencionou isso antes para que Ellie pudesse se recuperar. Isso marca a segunda vez que somos informados sobre a condição da garota sem explicação. Se Druckmann realmente considerou um colapso mental uma justificativa para uma hospitalização de três meses, então a Ellie do jogo parece um exterminador comparada à sua versão na tela.

Além disso, no original, Tommy visita Ellie primeiro, não Dina. Isso parece insignificante, mas o que importa é a interação deles. Tommy fala com Ellie como um igual. Ambos estão quebrados pelos eventos e igualmente sedentos por vingança. A série continua a infantilizar artificialmente a protagonista, fazendo com que outros "adultos" a vejam como uma criança agressiva e irritante que não consegue ficar quieta. Isso altera fundamentalmente as percepções de Ellie e Tommy — de duas pessoas quebradas e enfurecidas vingando um ente querido contra um exército, para duas garotas rebeldes. Sente a diferença?

Após conversar com Dina, Ellie vai até Tommy, onde ele entrega uma linha original, mas com um tom completamente diferente, enfatizando as impressões acima. Além disso, Tommy quer a aprovação do conselho para a operação, então pede a Ellie que se prepare.

Jesse de repente diz o mesmo, agora totalmente transformado em um moralista chato incapaz de emoções ou ações impulsivas. Isso era parcialmente verdade originalmente, mas lá ele acabou ajudando, enquanto aqui ele quase diz diretamente a Ellie que não apoiará seu plano. Sua dinâmica com Ellie e Dina mudou significativamente — de amigo leal de Ellie para um mentor irritante que está sempre dando palestras. Estranho.

Em seguida, vem uma cena de votação altamente controversa que existe apenas por um momento — Seth. Caso você tenha esquecido, este é o mesmo cozinheiro bêbado que insultou Ellie, usando um termo pejorativo referente às preferências sexuais da heroína. Embora esta tenha sido apenas uma cena menor sem consequências no jogo, na série é aparentemente um momento chave para os roteiristas.

É Seth — um homem da velha escola — que envergonha o conselho e os moradores de Jackson por suas dúvidas sobre a vingança contra Abby. Assim, Ellie encontra um aliado inesperado. Então a garota faz um discurso perfeito sobre justiça universal que escreveu para mascarar sua raiva e impressionar os moradores da cidade. Precisamos mencionar que a Ellie original não estava nem aí para essas formalidades e obstáculos burocráticos?

Previsivelmente, o conselho não apoia a missão em Seattle, trazendo-nos de volta à estrutura do jogo, onde Dina e Ellie partem sozinhas. Todas essas novas cenas e diálogos mais uma vez não fornecem informações úteis ou detalhes importantes. Eles apenas arruínam excelentes retratos de personagens e aumentam a duração, mas a trama ainda avança exatamente como no jogo. A ironia.

Quando os criadores anunciaram pela primeira vez arcos de personagens expandidos e mudanças no cânone, esperávamos dois possíveis resultados: ou uma reimaginação em grande escala mantendo apenas os traços gerais, mas contando de forma completamente diferente, ou numerosos flashbacks e cenas que aprimorassem o que já funcionava bem no jogo. Em vez disso, recebemos algo totalmente diferente — onde as modificações de The Last of Us 2 não mudam nada fundamentalmente, mas danificam significativamente os personagens, tornando-os mais burros, mais covardes e de alguma forma ainda mais unidimensionais.

Tommy também menciona que Joel, como outros falecidos, está enterrado — espere por isso — a dezesseis quilômetros de Jackson. No original, o cemitério ficava dentro da cidade. Por que as pessoas precisavam andar tanto é incerto. Além disso, qualquer um que visita os túmulos corre o risco de emboscadas ou monstros. Dezesseis quilômetros a cavalo não é brincadeira. Uma decisão questionável em todos os aspectos.

Ellie começa a arrumar, mas Dina a interrompe, apontando suprimentos faltando. Felizmente, há alguém que pode fornecer tudo. Outra grande divergência do jogo — Tommy não sai sozinho à frente. A pessoa que os ajuda a empacotar acaba sendo Seth novamente. Isso era para ser a cena de redenção do cozinheiro antes da progressiva Ellie, mas mais uma vez não funciona. A garota se despede friamente e sem emoção, como se seu insulto fosse tão imperdoável que nenhuma ajuda pudesse compensá-lo. Difícil dizer por quê — talvez a atuação peculiar de Bella ou os roteiristas complicando a heroína novamente.

Finalmente chegamos a Seattle. Aqui somos imediatamente apresentados aos Serafitas (ou Cicatrizes). O jogo revelou quase nada sobre eles — apenas detalhes dispersos sobre sua seita. A série também não fornece informações ainda. Um grupo de Cicatrizes indo a algum lugar em Seattle é emboscado e morto pela WLF. Como diz o ditado — tudo bem.

As garotas acampam durante a noite. Aqui ocorre um diálogo que originalmente deveria acontecer bem antes de Jesse chegar com notícias sobre o desaparecimento de Joel. É um pouco mais curto, mas tem a mesma essência — Dina pergunta como Ellie avaliaria sua "dança" de Ano Novo. Parece irrelevante, apenas mais uma referência, mas vamos analisar isso do ponto de vista do desenvolvimento de personagens.

Ellie antes de Abby e Ellie depois de Abby são duas pessoas diferentes. Enquanto ela se importava com tais trivialidades antes, depois ela mal conseguia pensar além da vingança sangrenta. Logicamente, tais cenas deveriam aparecer antes do evento crucial para mostrar o contraste de caráter, a maturação abrupta e a descida à escuridão, ou no final para comparação.

A série parece não ter considerado nada disso. Depois de três meses hospitalizada e participando de reuniões do conselho, Ellie agora discute com Dina eventos ligados ao seu último conflito com Joel. Enquanto o jogo lhes deu um último momento relativamente pacífico, a série terminou com uma elipse ominosa que deveria ser muito mais dolorosa para Ellie. No entanto, agora a cena não evoca nada além de uma mão no rosto. Nenhuma das garotas parece particularmente angustiada, apesar de deixarem uma cidade segura e mudarem suas vidas de forma irreversível.

No final, nossa tese principal permanece infelizmente válida — a adaptação para a tela carece profundamente de profundidade emocional. Muitas falas originais são entregues em contextos e entonações completamente diferentes, os personagens são inconsistentes, e o drama humano devastador que era central em The Last of Us 2 parece ordens de magnitude mais fraco aqui. Com quatro episódios restantes, as esperanças de grandes melhorias estão diminuindo.

Finalmente, o quarto episódio imerge os espectadores em Seattle pós-apocalíptica. Ellie e Dina continuam sua busca pela WLF, mas o episódio salta abruptamente onze anos antes dos eventos atuais. Somos apresentados a Isaac — líder dos Lobos. Um ex-sargento Serafita, ele agora comanda uma facção inteira. Seu comboio blindado é bloqueado por civis que, como Isaac afirma, trocaram seus direitos por proteção contra os infectados.

Como o oficial de patente mais alto, Isaac sai para negociar — apenas para de repente lançar granadas em seus próprios aliados e apertar a mão do líder civil. Embora esta cena revele pouco, nossa teoria é que ela sugere seu primeiro encontro com o futuro Profeta Seraphite (dada a expansão do conflito WLF-Seraphite na série). Um flashback intrigante, mas não o que a maioria dos fãs esperava.

De volta ao presente, as garotas vasculham uma farmácia abandonada. Dina se fixa em algo — um teste de gravidez. Ao contrário da revelação chocante do jogo, a série antecipa isso com uma premonição exagerada. Jesse continua sendo o pai, mas o impacto emocional se perde.

O primeiro dia em Seattle é drasticamente condensado. As garotas imediatamente avistam uma torre de TV e se refugiam em uma loja de música, pulando momentos-chave como a cena da sinagoga onde a devoção oculta de Dina (e a proibição de palavrões de Ellie) adicionaram profundidade. Em vez disso, temos mais dos "olhos de cachorro de Dina."

Quando Ellie encontra um violão, Dina se emociona — mas a série perde a chance de voltar no tempo para mostrar Joel ensinando a jovem Ellie no museu. Em vez disso, temos uma versão deslocada de Take on Me (originalmente usada em outro lugar no jogo). Outra mudança narrativa confusa.

A invasão da torre à noite vai mal. Depois de encontrar lobos mortos, elas são emboscadas — Ellie estrangula um soldado, lutando violentamente. Compare isso com o jogo, onde ela já havia massacrado dezenas até este ponto.

Na perseguição no metrô, as garotas são donzelas indefesas (diferente da Ellie estratégica do jogo, que se escondeu contra patrulhas). Aqui, elas apenas correm cegamente.

Ellie é mordida — levando a confissões duplas: sua imunidade e a gravidez de Dina. A série substitui a máscara de gás quebrada do jogo por uma mordida mais visual. A perseguição funciona (se você ignorar as caretas exageradas de Bella Ramsey).

No teatro, Dina aponta uma arma para Ellie sem motivo — apesar da ausência de tensão. O jogo lidou com isso de forma calma. Então vem o maior erro do episódio: seu súbito vínculo romântico. É menos constrangedor do que a "cena do morango" da S1, mas a execução falha.

A Ellie do jogo fica horrorizada com a gravidez de Dina. Ela a chama diretamente de um fardo que só atrapalhará. Focada apenas em vingança, essa notícia evoca nada além de raiva e irritação nela. Isso se alinha perfeitamente com a quebra psicológica de Ellie e serve como a primeira pista apontando para o final da história. Logo após a discussão, a protagonista encontra um violão – e é a música e as memórias de Joel que a acalmam. Não Dina, não culpa ou remorso, mas pensamentos sobre seu pai adotivo.

A série vira tudo de cabeça para baixo. Ellie está empolgada com as perspectivas, Dina fantasia sobre a vida delas juntas, e nenhuma se importa com a opinião de Jesse. Sem conflitos ou discussões – apenas doçura, empolgação e olhares de anseio. Enquanto o original colocava Dina em um dilema não convencional – tendo que escolher entre a obsessiva Ellie e o genuinamente gentil Jesse – o show destrói completamente esse arco narrativo. Dina já tomou sua decisão sem nem considerar que Ellie pode não ser a melhor cuidadora para seu futuro filho.

Com Tommy permanecendo em Jackson, todo o grupo de Abby ainda está vivo, as garotas não encontram nenhum corpo familiar, e os Wolves estão lutando contra os Seraphites em vez de um homem armado solitário. O episódio termina com Ellie e Dina decidindo ir ao hospital onde as forças WLF se retiraram. É só isso.

Pessoalmente, estamos cada vez mais decepcionados com a série. Por mais não canônica que a primeira temporada tenha sido, ela fez o principal – recriou meticulosamente as personalidades de personagens familiares. Sim, Pedro Pascal e Bella Ramsey não combinavam muito com a aparência, mas se comportavam de forma autêntica. A segunda temporada mutila os personagens como os roteiristas desejam, muitas vezes cortando elementos cruciais. Ellie é impotente e não agressiva, Dina age de forma tola, e os Seraphites com arcos representam uma ameaça maior para o grupo de Abby do que Ellie e seu esquadrão. É desanimador. Bella Ramsey atua decentemente com o material que lhe foi dado, mas o problema é que esta é praticamente uma Ellie completamente diferente de todas as maneiras. Se ela acabar tomando as mesmas decisões enquanto é retratada assim, terá muito menos impacto. Já está tendo.

O quinto episódio foi mais uma decepção — embora não completamente. Como de costume na segunda temporada de The Last of Us, a maior parte do tempo de tela é impossível de assistir sem lágrimas, mas algumas cenas ainda conseguem salvar a impressão geral.

Você pode ter esquecido, mas a adaptação para a TV do jogo abandonou completamente o tema dos esporos. Enquanto o original tinha segmentos inteiros de navegação por zonas infectadas, nada do tipo foi mostrado na tela até agora. Os criadores aparentemente pensaram o mesmo e decidiram trazer de volta o obstáculo mais óbvio. Não somos especialistas, mas esporos transportados pelo ar de uma infecção fúngica tóxica parecem ser o tipo de coisa que é difícil de ignorar — uma barreira óbvia. No entanto, os gênios roteiristas têm surpresas reservadas com sua visão, então recebemos o que recebemos.

Esporos aparecem no porão do hospital W.O.F. Uma de nossas teorias é imediatamente desmentida. A mulher que cumprimentou Isaac anos atrás no episódio anterior não é, de fato, uma profetisa Seraphite, mas outra comandante Wolf. Ela vai lidar com uma situação que ainda não entendemos completamente. Soldados estavam vasculhando o hospital (aparentemente, eles o haviam tomado recentemente) e descobriram um andar inteiro cheio de esporos no subsolo. No final, a área foi isolada do resto, e nada mais foi feito. Por que ninguém neste universo se lembra de máscaras de gás é um mistério.

Então voltamos ao futuro pai do bebê de Ellie. É o segundo dia em Seattle. Dina escuta as comunicações do Wolf, tentando descobrir onde está a base deles. Enquanto isso, nossa personagem principal mentalmente instável e emocionalmente quebrada sorri idiotamente e fala bobagens, não fazendo nada útil. Esperávamos algo assim após a cena da atividade de amizade no episódio anterior, mas não que seria tão horrível. Após as confissões mútuas, Ellie basicamente se transforma em uma adolescente burra que não se importa com nada, exceto em olhar para Dina. Vingança pelo pai? Não é tão importante. Assim vai.

Dina, sendo a mais racional das duas, sugere que Ellie não entende mapas, após o que Ellie sai para explorar o teatro. Ela rapidamente encontra o palco com guitarras, e temos aquela cena com aquela música — a que esperávamos no episódio quatro.

Mais uma vez, devemos destacar como Neil Druckmann está cuidadosamente destruindo sua própria criação, pois é improvável que todas essas mudanças tenham acontecido sem sua aprovação. A cena da guitarra no teatro, imediatamente após a discussão com Dina no jogo, mostrou o quão difícil era para Ellie se distrair de pensamentos sombrios. Apenas as memórias de Joel e sua música a ajudaram a se acalmar e voltar a alguma semblante de normalidade.

Na série, ninguém nunca chamou Dina de um fardo, e assim o significado se perde completamente. Ellie está apenas... um pouco triste. É difícil explicar quanto peso emocional foi retirado.

Ainda assim, Dina aparece quase imediatamente para dizer que tem informações importantes. Ela supostamente encontrou um caminho para passar pelas patrulhas até o hospital — através de um prédio que os Wolves nunca entram. “Por que isso?” você pergunta. Provavelmente porque está cheio de infectados — é isso que as duas garotas decidem, e surpreendentemente, é o caminho perfeito. Vamos.

As garotas partem juntas. Ellie mais uma vez demonstra sua gama emocional e não tem problema em deixar uma mulher grávida ajudá-la. No caminho, elas encontram um grupo de Scars mortos (muito menos do que na floresta), e então Ellie de repente começa a ter um colapso total, lamentando que não deveria ter trazido Dina. Aparentemente, ela achava que Seattle era um lugar de férias. É aqui que acontece a cena mais estranha e estúpida do episódio: Dina lhe lança um olhar mortal e diz que estão aqui para vingar Joel, e que é só isso que Ellie deveria se importar. Ela literalmente diz o que Ellie mesma costumava dizer no jogo. Ellie, em resposta, acaricia suavemente a bochecha de Dina, mal contendo as lágrimas diante de sua força e determinação. Totalmente constrangedor.

Se você acha que o constrangimento termina aqui — não termina. As garotas entram naquele mesmo prédio, onde Dina mais uma vez enfatiza sua grande amizade com Ellie. Um timing perfeito, realmente. As meninas continuam explorando a estrutura com alegria, e aqui Dina afirma que provavelmente não há muitos infectados lá dentro. Apenas dez minutos atrás, ela disse que os Lobos não entram lá. A conclusão lógica — que os militares, totalmente armados e protegidos, teriam eliminado um pequeno número de infectados há muito tempo — não lhe ocorre. E ela deveria ser a razoável.

Dina também aconselha Ellie a não usar sua arma para não chamar atenção. Logo depois, elas se deparam com um Stalker, e então (ninguém esperava por isso!) um bando inteiro deles. Ellie imediatamente começa a atirar, seguida por Dina, mas elas rapidamente ficam sem munição. Na série, Ellie é uma péssima atiradora. De repente, Jesse vem em seu socorro e lhes diz que Tommy também está na cidade. E assim, da maneira mais desajeitada e awkward, os criadores trazem a história de volta ao cânone original. Jesse, a propósito, não está animado em ver Ellie e acha que sua partida foi tola. Parece que não devemos esperar ouvir “Os problemas dos meus amigos são meus problemas” tão cedo.

O cara leva as garotas para longe dos soldados até um parque, onde elas encontram os Serafitas. Dina rapidamente leva uma flechada no joelho… só brincando, na coxa, após o que o grupo se divide. Ellie escapa dos cultistas e segue em direção ao hospital para encontrar Nora. Ao longo do caminho, há uma breve referência ao gameplay — a garota se esconde na grama alta, mas isso não a salva de um Pastor Alemão. No último segundo, a heroína consegue escapar por uma fresta sob uma casa.

Como exatamente Ellie conseguiu se infiltrar por todo o perímetro de segurança da enfermaria permanece desconhecido. Ainda assim, Nora acaba fugindo, levando a uma perseguição de cinco segundos. Engraçado, parece que cada soldado Lobo está atrás de Ellie, mas nenhum realmente a captura. Um verdadeiro milagre. Naturalmente, Nora acaba no porão com os esporos — a verdadeira razão daquela cena de abertura — e é aqui que o momento acontece. É bem feito, e até Ramsey de repente se lembra de que tipo de pessoa Ellie deveria ser, entregando uma performance surpreendentemente orgânica. A garota tortura brutalmente Nora e então admite que sabe o que Joel fez, mas que isso não muda nada. É aqui que de repente cortamos para o tão aguardado flashback do museu. O papai está de volta à tela.

Para resumir, gostaríamos de oferecer um pouco de reflexão, como de costume. A cena final da crise emocional de Ellie no jogo foi uma espécie de ponto sem retorno — depois disso, a garota realmente pirou. Infelizmente, o show não consegue entregar o mesmo impacto. É como se os criadores tivessem medo de aumentar a intensidade ao máximo, filmando constantemente com ajustes para um público não tão inteligente ou reflexivo. Tudo precisa ser explicado, e após cada momento pesado e difícil, deve haver um flashback ensolarado e alegre para alívio emocional. Onde o jogo se detém na cena de Nora sendo espancada com um cano, forçando os jogadores a pressionar o botão de ataque repetidamente, a série apressadamente tenta encerrar as coisas.

O outro problema é que Ellie, nesta adaptação, se transformou completamente em um personagem diferente. Ela não está mais profundamente afetada pela morte de Joel — em vez disso, está excessivamente preocupada com Dina e seu futuro compartilhado. Ela pode surtar por coisas triviais e, em cinco episódios, só matou um cara aleatório — e mesmo isso exigiu esforço. A temporada está se aproximando do fim, e a heroína ainda não está mais perto de seu objetivo. E a culpa não é da pobre Bella Ramsey, mas do roteiro que ela é forçada a seguir.

O penúltimo episódio é apresentado como um grande flashback. O que foi cuidadosamente espalhado ao longo da história principal no jogo é comprimido em uma única hora de tempo de tela na adaptação. No geral, não é tão ruim — se não fosse por uma nuance que discutiremos no final desta análise do episódio.

Vemos Joel novamente, embora surpreendentemente em sua adolescência. Ele está conversando com seu pai, um policial, sobre Tommy se metendo em problemas com contrabando e Joel intervindo. O irmão mais velho não quer que o pai bata no mais novo, levando a uma das cenas mais importantes de toda a história. O pai conta a Joel como foi espancado quando criança. Ele também admite que nem sempre está certo, mas está se saindo um pouco melhor do que o avô de Joel e Tommy. Antes de sair, ele deseja que Joel faça melhor do que ele fez. Lembre-se deste momento — voltaremos a ele.

A história avança. Joel corre para desejar a Ellie um feliz aniversário. Ele pede um bolo a Seth (o mesmo cara do bar) e também termina o violão ele mesmo — aquele que mais tarde é visto no quarto de Ellie. A garota fica encantada, ouvimos uma música do jogo e, em seguida, há outra passagem de tempo.

Desta vez, os criadores não pensaram demais e simplesmente recriaram a famosa cena do museu. Está feito quase quadro a quadro, e é objetivamente excelente. Uma cena rara na segunda temporada onde até as expressões de Bella Ramsey — sim, elas estão aqui novamente — não estragam o momento.

Em seguida, temos outro flashback — desta vez Ellie tem dezessete anos. Joel pega sua filha adotiva passando tempo com outra garota depois que Ellie fez uma tatuagem de mariposa. Elas discutem, e Ellie, em sua lógica habitual, decide se mudar para a garagem naquela mesma noite sob a chuva torrencial. Joel a impede, e eles finalmente conversam como pessoas normais e chegam a um entendimento. Ellie vai se mudar, mas só depois que Joel limpar e preparar o lugar. Então vem outro diálogo importante. Joel pergunta o que a mariposa significa. Ele confunde com uma borboleta — um símbolo de crescimento e mudança — mas depois descobre que é interpretada como morte.

Este flashback é um pouco mais fraco do que os anteriores. O que faz sentido — esse momento não existia no jogo. O principal problema aqui, infelizmente, é Bella Ramsey — ou melhor, sua interpretação. Isso se torna especialmente claro quando contrastado com sua versão mais jovem dos flashbacks anteriores. Parece que Bella ou não entendeu, ou não foi informada, que Ellie quando criança e Ellie em uma idade mais madura são duas pessoas diferentes. É por isso que no show, ela é tão explosiva e irritante como se ainda tivesse 15 anos. Aos 17 — e certamente aos 19 — a verdadeira Ellie era muito mais madura do que sua contraparte na TV. Essa maturidade foi moldada pela parentalidade calma e contida de Joel, e pelo mundo brutal em que ela cresceu. Bella perde completamente isso, apesar de ter 21 anos na vida real — idade suficiente para entender o crescimento interno de sua personagem. A Ellie original provavelmente não faria uma cena ou arrastaria um colchão para uma garagem à noite. Mais provável, ela iniciaria uma conversa sincera com Joel para expressar sua posição.

Finalmente, chegamos à memória definidora — a morte de Eugene. Isso foi insinuado desde o primeiro episódio, e agora finalmente vemos o que aconteceu. Joel leva Ellie em sua primeira patrulha fora da cidade. Tudo vai bem até que outra patrulha pede ajuda. Quando eles chegam, Eugene já foi mordido. Ele pede para ser levado de volta para dentro das muralhas da cidade para se despedir de sua esposa — a médica-psicóloga — mas Joel se recusa. Ele quer atirar no velho ali mesmo na floresta. Ellie defende Eugene e faz Joel prometer não matá-lo até que eles cumpram seu desejo. No final, Joel quebra a promessa, atira em Eugene, e de volta à cidade Ellie o denuncia. Essa traição acende o conflito visto no primeiro episódio, assim como o ódio do médico. Ellie explica que Joel fez a promessa com a mesma expressão que usou ao jurar sobre o hospital. Se ele mentiu aqui tão facilmente, ele poderia ter mentido naquela época também.

É assim que os criadores escolheram substituir a cena onde Ellie se infiltra no hospital para aprender a verdade. Honestamente, é um momento decente, mas mal encenado. Joel provavelmente não teria se sentido ameaçado por um velho doente. Teria sido muito mais fácil honrar o pedido de Ellie do que duvidar de sua palavra. Escoltar Eugene até os altos muros de Jackson não foi uma ideia tão ruim.

O episódio termina com o último flashback, nos levando de volta à véspera de Ano Novo com a dança de Ellie e Dina. Como você deve se lembrar, o show não incluiu a conversa final entre Joel e Ellie — mas há uma reviravolta. Acontece que isso foi um truque dos roteiristas. Ellie realmente volta ao velho contrabandista, e então temos o momento mais importante de todo o jogo — seu verdadeiro final. É essa cena, mostrada antes dos créditos no original, onde Ellie finalmente encontra a força para aceitar o ponto de vista de Joel e promete tentar perdoá-lo. Caso você tenha perdido, o final do jogo não é Ellie perdoando Abby — é Ellie perdoando Joel. Nunca é dito explicitamente, mas esse é o ponto principal. É por isso que foi tão importante mostrar a cena apenas no final.

O show toma um caminho diferente, expandindo a conversa familiar. Ellie pressiona Joel pela verdade sobre o que aconteceu no hospital; ele começa a chorar, mas confessa. Depois disso, Ellie mais uma vez promete perdoá-lo. Vamos explorar por que isso é pior do que no jogo.

No original, muito tempo passa entre a confissão de Joel e a resposta de Ellie. Ela tenta repetidamente entender sua perspectiva e as razões que levaram o contrabandista a fazer o que fez. Ele tirou o objetivo de sua morte e deu a ela uma vida — uma vida comum, aparentemente sem sentido. Na cena da conversa, testemunhamos o resultado do conflito interno de Ellie, sua resolução final da situação e seu desejo de aceitar o presente de Joel, além do fato de que eles são família.

Para Ellie no show, a confissão do pai é esperada, mas ainda assim vem como uma revelação. Ela não tem tempo para viver com isso, para processar ou realmente internalizar. Ellie na adaptação raramente reflete sobre qualquer coisa. Apesar de suas suspeitas, ela deveria estar chocada com o que ouve e absolutamente não pronta para dizer que tentará perdoar Joel. É uma diferença muito sutil em relação à primeira versão — mas está lá.

Aqui, Joel cita seu próprio pai, trazendo a narrativa de volta ao início. Ele diz que espera que, quando Ellie tiver filhos, ela faça um pouco melhor do que ele fez. É mais uma afirmação do vínculo familiar entre eles — um que Joel abraçou, e Ellie eventualmente aceitou também.

Apesar das lágrimas de Joel, o episódio seis acabou sendo significativamente melhor do que os dois anteriores. Isso se deve em grande parte a Pedro Pascal e sua performance. A cena da confissão é interpretada brilhantemente. O ator transmite uma incrível gama de emoções com apenas sutis movimentos faciais — é genuinamente impressionante. Ellie também se comporta muito bem neste momento. Finalmente, Ramsey evita exageros. O resto dos flashbacks também é excelente (quase todos eles). Aprendemos mais sobre Joel, sua vida com a garota e suas motivações. É uma pena que agora tenhamos definitivamente nos despedido do personagem e não teremos mais dessas memórias.

Quanto à revelação excessivamente antecipada do verdadeiro final — parece ser uma daquelas simplificações que já estão presentes ao longo da adaptação. Como dissemos mais de uma vez, os criadores do show não parecem pensar muito bem do público, deixando quase nenhum espaço para interpretação, optando em vez disso por empurrar a mensagem pretendida bem na sua cara. Talvez ajude alguns espectadores que não jogaram o jogo — ou não o entenderam — a fazer sentido do verdadeiro final, assumindo que a misericórdia de Ellie em relação a Abby equivale a perdão. No entanto, o retorno de Joel no final é um momento simbólico. Sem isso, aquele efeito emocional essencial não pode mais ser alcançado.

É difícil de acreditar, mas finalmente chegamos ao final da segunda temporada de The Last of Us. O episódio sete está disponível e oferece uma espécie de resumo interim, mostrando o terceiro dia das aventuras de Ellie em Seattle. À frente, há uma terceira temporada focada na história de Abby, e segundo rumores, uma quarta — embora não esteja claro sobre o que será. Desta vez, não apenas analisaremos as delicadezas criadas pelos incríveis roteiristas profissionais, mas também refletiremos sobre a temporada como um todo. Vai ser uma longa conversa.

O episódio começa exatamente onde o último parou — após o encontro de Ellie com Nora, ela retorna ao teatro. Mas primeiro, há um pouco de interação entre Jesse e Dina. Vemos ele puxando uma flecha dela, e Dina notavelmente recusando álcool como anestesia. Ela também grita que precisa sobreviver, após o que nosso bravo asiático começa a intervenção cirúrgica.

Quando Ellie retorna, ela corre histericamente para Dina. O que se segue é a mesma cena do jogo onde Dina lava as costas feridas de Ellie. Como de costume, a cena é a mesma, mas tudo sobre ela é pior. Primeiro, no jogo, Dina não estava ferida e poderia facilmente ajudar a protagonista machucada. Na série, Ellie acorda uma Dina meio morta, que nota o sangue nas costas de Ellie e de repente se levanta para lavá-la.

Segunda nuance — claro, os criadores não puderam se conter, então temos alguns segundos das axilas não depiladas de Bella Ramsey. Sim, entendemos — é o pós-apocalipse, as pessoas não escovam os dentes e mal se depilam uma vez por mês, na melhor das hipóteses. Mas não há cenas semelhantes com outros atores. Mais uma vez, é Bella quem recebe os holofotes. Às vezes, parece que alguém da equipe realmente quer empurrar a pobre garota para um hospital psiquiátrico, transformando-a constantemente em alimento para memes na internet. Vamos ser honestos — isso não é sobre realismo. É uma tentativa desajeitada de promover a positividade corporal, a agenda feminista e coisas semelhantes. Neil Druckmann conseguiu se sair bem sem isso no jogo.

A terceira coisa que arruina a cena é a pergunta: “Por que suas costas estão assim?” Ignorando o jogo e focando no show — Ellie passou três dias vivendo em conforto. Ela matou exatamente um cara, e mal foi isso. Ela não foi espancada, jogada contra as paredes ou chutada. No jogo, Ellie corta ondas de Lobos, eliminando esquadrões após esquadrões. Você pode facilmente imaginar que três dias de tal violência deixariam seu corpo machucado. Mas o que aconteceu com a versão de Ramsey? Ela ficou em uma barraca com Dina, tocou violão, fugiu de infectados, teve momentos íntimos com Dina, fugiu do W.L.F., atirou em alguns infectados e perseguiu Nora. Isso é tudo.

De repente, algo inesperado acontece. Ellie não apenas conta a Dina a verdadeira razão por trás do assassinato de Joel, mas também confessa que ele matou o pai de Abby. Após essa revelação, a expressão de Dina muda e ela diz que é hora de voltar para Jackson. Em outras palavras, estamos mais uma vez vendo uma reinterpretação do personagem. No jogo, Ellie relutantemente decide por conta própria voltar por causa da gravidez de Dina. No show, a protagonista é um farrapo sem coluna, incapaz de tomar decisões sérias. Outros, principalmente Dina, fazem todas as escolhas por ela. Mas primeiro, eles precisam encontrar Tommy.

Ellie e Jesse têm uma conversa sincera. Durante a conversa, Jesse mais uma vez demonstra que é surpreendentemente inteligente (pelos padrões deste show), já que descobriu a gravidez de Dina por conta própria. Isso leva a mais uma leva de falas estranhas ausentes do jogo. Jesse não está nem aí para Ellie ou sua missão — ele não pode morrer por causa do bebê, então abandonar a busca é sua prioridade máxima. Não é preciso dizer que o Jesse do jogo nunca teria dito algo assim.

Além disso, um pouco mais tarde, nosso Rambo asiático confessa que, embora ame Dina, não é nada comparado ao quanto Ellie a ama. E não é o que você pode pensar. Aparentemente, Jesse se apaixonou acidentalmente por uma viajante que passava por Jackson. Isso era amor verdadeiro. O que ele sente agora? Apenas bobagem.

Antes de escrever cada crítica de episódio, honestamente refrescamos nossas memórias sobre a versão dos eventos do jogo para garantir que as comparações sejam o mais objetivas possível. Em nenhum lugar no original Jesse desvalorizou seus sentimentos por Dina assim. Se perdemos algo, sinta-se à vontade para nos corrigir nos comentários — se houver algo remotamente semelhante, deixaremos passar. Caso contrário, este é apenas mais um exemplo dos criadores transformando personagens masculinos em completos idiotas.

Inesperadamente, Ellie e Jesse se deparam com soldados que capturaram um Scar. Ellie, como uma tola, está pronta para despedaçar aqueles brutamontes por intimidar o cara, mas Jesse demonstra um raro senso tático e a impede, explicando que é uma ideia terrível — há muito mais Wolves por perto. Outro conflito surge entre os heróis. Por quê? Para quê? Quem sabe. É especialmente engraçado quando você se lembra que a Ellie da série mal conseguiu matar UMA pessoa na tela (duas se contar a Nora). De onde vem toda essa confiança em suas habilidades de combate?

No final, Tommy acaba em algum lugar perto da roda-gigante. Assim como no jogo, ele precisa de ajuda, então Jesse segue naquela direção. Ellie, enquanto isso, avista o aquário. Os dois têm outra troca que é muito semelhante à do jogo — mas graças à atuação de Bella, parece completamente diferente.

No jogo, discutindo com Jesse, a verdadeira Ellie diz que na verdade eles não sabem se o atirador desconhecido é Tommy. A única maneira certa de ajudá-lo é matar Abby. Isso faz sentido — Tommy está na cidade há um tempo e pessoalmente eliminou muitos Wolves. Jesse discorda, e Ellie, irritada mas ainda calma, diz que não vai salvá-lo. Ele, por sua vez, diz para ela não morrer. Eles falam como iguais; ambos os pontos de vista têm peso.

Na série, não é nada assim. Ellie surta, e Jesse calmamente, de forma lógica, prova que resgatar Tommy é a única atitude sensata. Ellie nem tem certeza se Abby está no aquário. No final, ela recusa — não porque suas palavras importem, mas porque o roteiro exige isso. Isso soa artificial e patético. E a Ellie da série não consegue nem dizer "eu não vou te salvar", porque ela nunca o salvou de fato.

Em seguida, vemos o W.L.F. se preparando para atacar a ilha Seraphite. Nosso velho conhecido Isaac está chateado porque Abby está desaparecida. Aparentemente, ela é especial — porque aquela garotinha gritando que vimos pela última vez no episódio dois é a única capaz de liderar o W.L.F.. Incrível.

Ellie rouba um barco e acelera em direção ao aquário, mas uma onda vira seu barco. Então temos uma cena totalmente boba cujo único propósito é informar os espectadores sobre o ataque à vila dos cultistas. Mesmo que a ilha esteja na direção oposta ao aquário, Ellie de alguma forma chega à praia bem ao lado dos Seraphites. Eles imediatamente a capturam e se preparam para pendurá-la em uma árvore. De repente, um alarme soa, e os cultistas simplesmente deixam a garota pendurada com um laço em volta do pescoço. Por que não apenas atirar nela? Boa pergunta — uma que o show nunca responde.

Depois dessa provação, Ellie encontra outro barco e finalmente chega ao aquário. Ao fundo, vemos a vila Seraphite pegando fogo. A cena seria neutra o suficiente se, dez minutos antes, Ellie não tivesse feito um escândalo quando Jesse a impediu de ajudar um cultista. Então ela se importa agora — mas não naquela hora? O que mudou, Ellie?

Dentro do aquário, Ellie encontra Owen e Mel. A cena se assemelha à do jogo, mas novamente com mudanças. Quando Owen avança em Ellie, ela não o mata instantaneamente — de alguma forma, seu tiro também atinge Mel, cortando sua garganta. Em vez de mostrar Ellie forçada a esfaquear uma mulher grávida porque Mel a ataca com uma faca, o show nos dá uma bobagem de nível infantil adequada para uma história de ninar.

Mel até pede a Ellie para ajudar a tirar o bebê, mas Ellie congela e não faz nada. Compare isso com o jogo: uma morte feita em legítima defesa, por reflexo, seguida do choque de perceber que a atacante estava grávida — em comparação com uma bala perdida que simplesmente atinge o ponto exato e de tal forma que a pessoa não poderia sobreviver. No show, Ellie também tenta agir chocada, mas isso soa muito pior. E, sinceramente, o que há para se sentir culpada? Tecnicamente, não foi nem culpa dela — foi apenas um acidente.

Depois disso, Tommy e Jesse trazem a garota de volta ao teatro, e voltamos aos trilhos familiares do cânone. Abby chega, mata Jesse e se prepara para atirar em Tommy. A tela escurece, e temos a mesma abertura do Dia Um para Abby como no jogo. É isso.

Apesar das classificações em queda e críticas mistas, os criadores já anunciaram que a história de Abby e Ellie é grande demais e pode exigir não apenas uma temporada adicional, mas duas. Honestamente, não conseguimos nem imaginar o que eles guardariam para uma quarta temporada, considerando que todos os três dias principais em Seattle — junto com a introdução de Jackson e os flashbacks — foram comprimidos em sete episódios. O que exatamente Druckmann quer dizer sobre Abby que precisa de ainda mais episódios? Algumas zebras resgatadas a mais em vez de uma?

De qualquer forma, a hora final desta obra-prima se revelou exatamente como todas as anteriores. Os mesmos problemas e falhas, a mesma cinematografia decente e CGI, mas um roteiro terrível e uma atuação principal fraca. Se você tem acompanhado nossas análises — não há nada de novo aqui. No meio da temporada, The Last of Us Season 2 já havia desenvolvido um estilo distinto, e agora cada episódio parece o mesmo em termos de seus elementos negativos. Então, vamos falar sobre o que vimos como um todo.

Vamos resolver o debate de imediato: Bella Ramsey não é uma boa escolha para o papel de Ellie. De jeito nenhum. Nem um pouco. Na primeira temporada, quando Ellie era mais jovem, isso não era tão evidente. Mas sem Joel e o experiente Pedro Pascal, o problema se tornou massivo.

O problema não é apenas que ela tem bochechas grandes, ou que ainda parece ter 15 anos apesar de estar na casa dos 20. Claro, essas coisas importam — porque "vender seu rosto" é uma das partes mais importantes de ser um ator. Não acredite em ninguém que diga o contrário. Se não fosse verdade, não teríamos o musculoso Chris Hemsworth, o polido Robert Pattinson e outros ícones de estilo e carisma nas telas.

Mas o segundo pilar da atuação é a habilidade real. Pattinson provou repetidamente que é mais do que um vampiro brilhante. Hemsworth continua tentando novos papéis. Jason Statham, por exemplo, não é apenas "o homem trabalhador", ele também é um mestre da autoironia. Mencionamos esses exemplos para que você entenda — nossa principal crítica a Bella Ramsey não é que ela seja pouco atraente, mas que ela é simplesmente uma atriz inexperiente que assumiu mais do que podia suportar.

Neste ponto, as pessoas online costumam dizer coisas como: "Oh, você recusaria um papel assim?" Bem, às vezes recusar é a melhor escolha — mas não a única. Às vezes, um ator quer tanto o papel que passa cada momento livre treinando, fazendo aulas de atuação, qualquer coisa para corresponder às exigências de um papel complexo. Infelizmente, isso não foi o que aconteceu aqui. Parece que todos no set continuaram dizendo a Bella que ela era incrível, e convenceram a pobre garota de algo que simplesmente não é verdade.

Mesmo sem treinamento formal, você notará que Ramsey muitas vezes exagera severamente. Suas emoções são mais altas e mais exageradas do que o momento exige. Na atuação, há um termo específico para isso — não sentir a câmera. Ela atua como se estivesse no palco, onde esse estilo é necessário. No teatro, grandes emoções fazem parte do show. Mas no cinema, onde o espectador deve sentir que está observando algo íntimo e real, tudo deve ser mais contido. Às vezes, uma cena pede micro-expressões sutis que são quase imperceptíveis — mas muito reais.

Bella também frequentemente esquece que está "vendendo seu rosto" mesmo durante cenas de ação. É por isso que a internet está inundada de memes de suas expressões desajeitadas. Mas estaríamos mentindo se culpássemos tudo apenas a Ramsey. A série tinha muitos profissionais experientes nos bastidores que deveriam ter percebido esses problemas, solicitado novas filmagens ou ajustado as coisas.

Por exemplo, Bella absolutamente não deveria ser filmada em close sem o uso adequado de luz e sombra, no entanto, o diretor de fotografia continua escolhendo esses ângulos que fazem seu rosto parecer plano como uma panqueca. E ainda assim, em outras condições, Ramsey às vezes realmente se parece com a Ellie original. Tudo depende de como você enquadra a cena. Os criadores também foram prejudicados por suas próprias entrevistas, onde afirmaram grandiosamente que Bella foi escolhida por ser a única atriz que poderia transmitir a força de caráter de Ellie. A única pergunta é — onde está? A temporada acabou, e em cada cena em que Ellie deveria ter mostrado resiliência ou profundidade, o roteiro foi alterado para fazer tanto a personagem quanto a atriz parecerem uma piada.

Há vários rumores circulando online há bastante tempo sobre os trabalhos internos da Naughty Dog. Uma das alegações mais persistentes é que Neil Druckmann teve apenas um papel periférico na escrita do roteiro de The Last of Us. A maior parte do trabalho supostamente foi feita por outras pessoas, que o visionário mais tarde forçou a sair do estúdio enquanto assumia o controle total. Além disso, Druckmann está longe de ser um mestre roteirista e supostamente tem dificuldades em retratar heróis tradicionalmente masculinos sem adicionar alguma agenda ideológica.

É precisamente por isso que The Last of Us Part II começa com a morte do mais masculino dos dois protagonistas — Joel. Originalmente, as ideias para a sequência não incluíam remover o segundo personagem mais importante da história. Todo o conceito da moralmente ambígua Abby foi uma criação de Druckmann, e ele o impôs quase que sozinho. Infelizmente, o homem carecia do talento para apresentá-lo de uma maneira verdadeiramente envolvente. Por exemplo, os jogadores não tiveram a escolha de quem jogar na luta final — Abby ou Ellie, quem matar ou poupar. Tudo foi predefinido. Abby, de fato, recebeu uma quantidade absurda de tempo de tela (praticamente metade do jogo). Como resultado, alguns jogadores abandonaram o jogo completamente assim que chegaram à seção dela. E isso sem mencionar a aparência controversa de Abby, que foi deliberadamente enquadrada como uma rejeição da feminilidade convencional — uma questão totalmente separada.

Se tudo isso é verdade ou não — não podemos e não vamos afirmar com certeza. Mas Druckmann teve um papel muito ativo na produção do show, estava claramente ciente de todas as mudanças na história e as aprovou. O que significa que, por algum motivo, ele realmente acreditava que o que foi mostrado na segunda temporada era bom. Isso significa que a versão final de The Last of Us Part II — com todas as últimas ideias de Druckmann — não é o jogo. Pense nisso: o "verdadeiro" cânone e a verdadeira visão autoral não são o jogo, mas o show.

Esse pensamento por si só é perturbador, porque do ponto de vista da escrita, a segunda temporada de The Last of Us é um desastre. Se você não estiver prestando atenção, pode não notar as mudanças drásticas nas personalidades dos personagens, nas situações ou na ênfase narrativa. Muitas cenas são quase recriações quadro a quadro do jogo. Mas estávamos prestando atenção. Analisamos cada episódio individualmente — e notamos tudo.

É o roteiro que faz Bella Ramsey dizer: Eu serei o pai. Que faz Joel chorar constantemente, com e sem razão. Cada linha de diálogo, cada movimento estranho, gesto e tique facial (idealmente) está escrito naquele roteiro. E quem são os escritores, a propósito? Neil Druckmann, Craig Mazin e Halley Wegryn Gross. Isso significa que dois dos escritores originais do jogo não apenas permitiram, mas contribuíram diretamente para tudo pelo que o show está sendo (justamente) criticado. É uma situação impressionante.

No começo deste texto, usamos um título que fazia referência à famosa frase do Capitão Jack Sparrow. Depois de sete episódios, descobrimos que não estávamos apenas certos — estávamos muito certos. Infelizmente, cada personagem perdeu profundidade, ganhou estupidez ou até mesmo mudou de aliado para rival (olá, Jesse). As decisões e ações dos personagens são inconsistentes, às vezes até ridículas. A atmosfera desapareceu. Uma história sobre a alma humana e como a vingança a despedaça se tornou um pós-apocalipse medíocre e de segunda categoria. E a personagem principal? Ela provoca irritação em vez de empatia. Não há fala alguma sobre força interior.

E não vamos esquecer: a segunda temporada facilmente poderia ter sido estendida para dez episódios. Assim, Dina e Ellie poderiam ter tido mais cenas, e a ação teria mais espaço para respirar. Em vez disso, os criadores primeiro cortaram um monte de conteúdo — e depois alegaram que uma quarta temporada é necessária. Incrível.

Então, qual é a conclusão após terminar a segunda temporada de The Last of Us? Infelizmente, o projeto é uma vítima da ambição e da impotência criativa — tanto da Naughty Dog quanto de Neil Druckmann, que parece determinado a espremer os mesmos dois jogos até a última gota. Às vezes, quando algo dá certo, é melhor deixá-lo em paz. Não importa se você ama ou odeia The Last of Us Part II. O fato é: ambos os jogos evocam emoções e contam histórias envolventes em uma linguagem altamente cinematográfica. A melhor e mais simples coisa que Druckmann e Mazin poderiam ter feito era não mudar nada. Apenas expandir o que enriqueceria a narrativa — mas deixar intacto o que o jogo já havia feito bem. E, claro, eles deveriam ter escalado uma atriz capaz de lidar com um papel tão complexo quanto o de uma Ellie adulta. Infelizmente, ambos os criadores decidiram que eram capazes de mais. Na terceira temporada, Pedro Pascal definitivamente estará fora — assim como Bella Ramsey (na maior parte). É quando os autores terão total liberdade criativa. A única questão é — alguém ainda se importará com o projeto até lá?