Primeiras impressões da série The Studio — The Office em uma nova embalagem

A Studio é uma nova série da Apple, na qual o renomado ator de comédia Seth Rogen assume os papéis de diretor, escritor e ator principal. No dia da estreia, o público foi apresentado aos dois primeiros episódios, após os quais a internet explodiu com inúmeras críticas positivas de espectadores e críticos. Nós também conferimos o novo lançamento e ficamos absolutamente empolgados. Detalhes abaixo.

A história segue Matt Remick, que inesperadamente se torna o chefe da produtora de filmes Continental Studios. A partir de agora, ele tem muitos problemas. A Studio é uma espécie de versão de The Office, mas sobre a indústria cinematográfica. Além disso, tudo é feito em grande escala. Figuras proeminentes da indústria aparecem na tela como elas mesmas, e o primeiro episódio começa com personagens discutindo o sucesso de Barbie para criar algo semelhante. Tal nível de imersão nos 'funcionamentos internos' parece sem precedentes.

Matt é um personagem peculiar. Apesar de ter trabalhado no estúdio de cinema por muitos anos, seu sonho é fazer filmes complexos com significado. O problema é que, nas realidades de hoje, os chefes não querem isso. Desde o início, há uma frase que diz que 'os Oscars não têm mais valor', no entanto, O Filme dos Super Mario Bros. já arrecadou mais de um bilhão. É uma postura maravilhosa e honesta que, sem dúvida, existe dentro das paredes de muitos estúdios. Literalmente nossa realidade.

Enfrentando novas responsabilidades, Matt começa a navegar entre os interesses daqueles que alocam orçamentos e aqueles que trabalham ao seu lado. Às vezes, ele tem que mentir, jogar na simpatia ou até mesmo ofender seu diretor ídolo. Para o espectador não iniciado, longe do processo de produção, tudo isso parece uma verdadeira revelação.

Mas o que realmente conecta o novo projeto com The Office é o humor. Às vezes absurdo, mas sempre brilhante e certeiro. O momento em que Matt tem que explicar que gastou 10 milhões de dólares em um roteiro apenas para que ele não fosse filmado é uma sátira muito sutil. O segundo episódio é inteiramente construído em torno de uma situação engraçada, explorando o que acontece se o grande chefe visita o set no meio do processo. Tudo isso é escrito e dirigido com criatividade e sem gags forçadas. É evidente que Rogen entende bem todas as mecânicas e mostra o que sabe na prática.

Naturamente, a equipe do novo chefe também é composta por outros chefes de departamento. Eles ainda não foram totalmente revelados, mas cada um já é uma personalidade muito distinta. Kathryn Hahn se destaca em particular, conhecida pela série Agatha All Along. Na nova série, ela desempenha o papel da excêntrica chefe do departamento de marketing. Esperamos que a narrativa eventualmente dê tempo a cada um dos chefes do estúdio, em vez de se concentrar apenas em Matt.

Outra atriz que merece menção especial após os primeiros episódios é Catherine O'Hara. Ela encarna a ex-chefe da Continental Studios, cuja posição Matt assumiu. Além disso, ela é a mentora do personagem principal, que literalmente criou sua concorrente. Catherine atua brilhantemente, retratando uma mulher forte que conhece bem o negócio da produção cinematográfica, sabe como tudo funciona e como alcançar seus próprios objetivos. Matt convence sua mentora a assumir as funções de produtora, para que ambos continuem trabalhando juntos. Isso cria um dueto interessante, onde o personagem principal aparece como um sonhador entusiasmado que busca alcançar algo grandioso, enquanto a ex-chefe é uma profissional com a cabeça fria, capaz de alcançar os melhores resultados.

Outro ponto significativo da série é a filmagem. Cada um dos dois episódios disponíveis é muito diferente em estrutura e mecânica de entrega. O primeiro é uma opção mais tradicional, enquanto no segundo, assistimos enquanto tentam filmar uma cena em uma única tomada. A reviravolta é que, em algum momento, a série em si mostra a cena em uma única tomada. É como uma matryoshka, e extremamente original.

É difícil julgar o que nos espera no futuro, mas tentaremos destacar alguns aspectos que, se presentes, manterão A Studio como um projeto tão legal para nós quanto foi no início. Primeiro, esperamos por ainda mais momentos "nos bastidores". Não há necessidade de se preocupar aqui, pois ambos os episódios mostraram que os criadores escolheram um diálogo bastante direto com o público. Tudo é como é na vida, e os filmes são percebidos como projetos que ou geram dinheiro ou falham.

Em segundo lugar, esperamos que mais personagens sejam desenvolvidos. Matt ainda é o personagem principal, mas através dele, podemos aprender sobre os outros membros da equipe, e temos certeza de que eles têm histórias para contar. Em terceiro lugar, claro, está o humor. Se Rogen conseguir manter o equilíbrio, teremos a melhor sátira sobre o processo mecânico de filmagem de todos os tempos. A questão é se o diretor e escritor têm imaginação suficiente para mostrar algo novo em cada um dos 10 episódios sem recorrer à vulgaridade ou repetição.

Em conclusão, A Studio é um dos programas mais incomuns, interessantes e engraçados de 2025. Pelo menos no início. Vamos acompanhar de perto a série para fazer uma análise final abrangente.